在難得的休息日裡，身為製作人兼 DJ 的 Héctor Oaks 帶著我們進入柏林中他最喜愛的地方，路上還經過他的工作室。
在柏林的一個夏日早晨，潮濕的空氣彷彿承諾著即將降下的雨。
Héctor Oaks 站在他的錄音室外，這是一個位於城市東部的改裝貨櫃。
除了一些汽車維修店和汽車租賃服務外，這個地區感覺遠離日常生活的瘋狂，但卻充滿了工業機械的聲音：遠處傳來一陣高音的砂輪機嗡嗡作響，一輛火車在我們頭上的鐵路上疾馳而過。
這位馬德里出生的音樂家點著一支香煙，一手展示著一系列銀戒指，另一手則有一個寫著「KAOS」的紋身。
我們來這裡是要談論他的新專輯《Fuego Universal》，這是一個大膽的項目，包含九個曲目。
將電子音樂與拉丁風格的敲擊樂器、流行旋律和 trap 韻律融合在一起。
歌詞寫著，對夜晚的慶祝，描繪了夜晚所有陰影的誘惑。
儘管將這麼多不同風格融入一張唱片，Oaks 仍然堅持說：“對我來說，這都是電子音樂。”這並不是要將如此多元的作品歸納為一個單一的流派，而是提供對專輯創作基礎的一種洞察。
“這是所有讓我感興趣、影響我的音樂的綜合體，比如嘻哈、80 年代合成流行和電子音樂，”他繼續說道。“但一切都是用電子音樂的代碼呈現的。這是一張電子音樂專輯，因為它是以我能在 DJ set 中播放歌曲的格式完成的。”
專輯中有 DJ 兼模特 Sita Abellán ，還有馬德里的說唱歌手 Ill Pekeño 和 Ergo Pro 等人。
這張專輯是在 Oaks 柏林的家，和我們所站的貨櫃錄音室之間的一年內錄製完成的。
他指著兩個相鄰的貨櫃，解釋說這是他與朋友共享的空間。
而大家對使用此空間需求非常大，通常需要數月的時間才能確保可以使用，因為在裡面可以毫無限制、不分白晝黑夜的發出聲響。
這個小巧空間提供足夠的隔音效果，並配備了多個合成器和序列器，還有一個麥克風和模塊化設備。
我們在錄音室度過了一天的開頭，因為我對 Oaks 在繁忙的巡演日程之外，是如何運作的很感興趣。
他剛從第比利斯的 Bassiani 駐場回來，即將在接下來的幾天裡展開一系列的演出，穿越比利時、西班牙，最後到伊比薩，他將在那裡停留一週並放鬆一下。然後一切又重新開始。
在未來的一年裡，他準備進行30場以上的演出，必須穿越眾多不同的城市，中間幾乎沒有休息的時刻。
但 Oaks 似乎對他的行程緊湊度毫不在意，他更喜歡讚美某個城市或音樂節的活力，而不是抱怨飛行連接和糟糕的睡眠習慣。
從十年前搬到柏林，成立了兩個唱片廠牌，加入了 Herrensauna collective 並成為駐場 DJ ，演出過 Berghain 和 Amnesia 等知名場所，Oaks 一直能夠保持對自己所做事情的堅定熱情。
他說：“剛開始，音樂是我空閒時做的事情。”“現在，我的愛好就是我的工作。所以我只是在我感覺想做的時候去做，而且效果還不錯。這樣，對我來說仍然是娛樂的。無論是在大型還是小型場地，音樂節還是夜店，我喜歡改變事物，使事物保持多樣性。”
Oaks 將這種不受限制的態度帶入他的演出中，有時會以 Pink Floyd 和 Eminem 等藝術家的曲目開場，然後進入一場充滿強烈的電子音樂、電子流行和 EBM 旅程。
“有時我可能挑釁得太過火了，”他笑著說。“但我想每個人，尤其是現在，都期待我會做一些這樣的事情。如果我不這麼做，他們可能會想‘今天發生了什麼事？’”
今年春天，Oaks 在 Sónar 巴塞隆納和里斯本進行了《Fuego Universal》的首次獨家現場演出，他手持 MPC 和一台筆記型電腦，並由專輯的一些客座歌手陪同。
“它們更像流行音樂音樂會，”他說。“每件事都有一個時間，一個同步。”歌曲有一個指定的順序，幾乎沒有改變的空間，而有很多事情可能出現錯誤的變數。
在 Oaks 的工作室度過了早晨後，我們一起前往 Hard Wax ，這是一家在柏林開創了電子音樂分銷的世界知名唱片店。“對於唱片，我通常每周都會買一些，以保持事物的新鮮和有趣，”這位只使用黑膠唱片的 DJ 說道。
他繼續說：“來這座城市的世界各地的人都會特地參觀一家唱片店，因為這裡有一些黑膠唱片在其他地方幾乎不可能找到。”這是尋找唱片的最佳城市之一。”
Hard Wax 的建築位於 Kreuzberg ，位於一座隱藏在街景中的舊工廠內。
我們爬上一條旋轉樓梯，窗戶透進來的光線很微弱，且四周充滿貼紙和塗鴉。
牆壁上也同樣排滿了過去的大膽紀念品。
隨著我們逐步往上，樓梯的每一階都揭示了一個新的層次，有著震撼的低音、清晰的敲擊聲和刺耳的合成音，直到我們到達一扇大金屬門，然後進入內部。
Oaks 仔細翻著唱片店裡一排排細心標註的黑膠唱片。
在 2016 年 The Record Loft 永久停業之前，他曾在那裡工作，擁有第一手經驗。
Oaks 相信，像這樣精心挑選的精品唱片店，對於塑造舞曲音樂趨勢具有重要作用。
“有些店可能有一大堆 trance 唱片，但他們不會一次性全部放出來。然後在大約三個月內，它們會逐漸售罄。我認為這是塑造一個音樂場景聲音的有趣方式。”
自從 Oaks 搬到柏林以來，這個音樂場景不可避免地經歷了許多變化。
從他作為狂熱者的時代到現在的售罄演出，他見證了一批對更硬音樂充滿熱情的新、年輕觀眾的湧入。
“現在的觀眾也更加開明，”他續說，坐在店內的一個聽音室旁。“以前，這個場景通常集中在某種類型的 techno 上，你只能聽到那種風格。現在柏林的 techno 風格相當多樣化。” Oaks 全力支持舞曲音樂風景的不斷演進。“我總是試圖融入新元素。”
文章引自WIP magazine issue 09