{{ 'fb_in_app_browser_popup.desc' | translate }} {{ 'fb_in_app_browser_popup.copy_link' | translate }}
{{ 'in_app_browser_popup.desc' | translate }}
{{word('consent_desc')}} {{word('read_more')}}
{{setting.description}}
{{ childProduct.title_translations | translateModel }}
{{ getChildVariationShorthand(childProduct.child_variation) }}
{{ getSelectedItemDetail(selectedChildProduct, item).childProductName }} x {{ selectedChildProduct.quantity || 1 }}
{{ getSelectedItemDetail(selectedChildProduct, item).childVariationName }}
《WIP Magazine》第 11 期登場,本季以「有形文化」為主題,在超過 240 頁的豐富內容中,探索「物質文化」的重要主題;深度探索物件如何能成為講述故事的媒介 - 可以解鎖與人之間的記憶、塑造不同的身份,並成為聚集社群圈子的不可或缺核心。
本期邀請來自倫敦、紐約、上海與巴黎等地的創作者們,分享一件對他們影響深遠的物品。雖然每位受訪者的選擇不同,但其中也浮現出幾個共通的主題:英國時裝設計師 Nicholas Daley 分享了一件 T-shirt,來自他父母在 1970 至 80 年代於蘇格蘭經營的開創性雷鬼音樂俱樂部;巴黎街頭品牌 Personalities 主理人 Paola Buendia 則介紹了一張用環保購物袋製成的沙發,訴說法國移民社群的生活經驗;饒舌歌手 Implaccable 則以自製的 3D 列印項鍊,分享他對嘻哈文化成年禮的個人詮釋;音樂評論家 Jon Caramanica 則帶來兩樣他最珍惜的收藏──來自 UGK 成員 Bun B 與已故 Pimp C 寄給他的物件;來自上海的出版社 Same Paper 則講述他們對一個大提琴琴碼的喜愛,儘管他們從未真正學過這項樂器。這些物品都成為展開對話的起點,引出更深層的思考與記憶。
而這些內容還只是開場,封面更是不容錯過。本期雙封面之一,由攝影師 Ramona Jingru Wang 拍攝於首爾;另一款封面則是剛結束歐洲巡演的紐約饒舌歌手 MIKE,在巴黎拍攝的形象照。
本期雜誌的滑板重點企劃,帶來一封來自伊斯坦堡的「明信片」,由攝影師 Adem Ustaoğlu 構思並拍攝。他與經常出沒於貝西克塔斯廣場(Beşiktaş Plaza)的夥伴們,共同為土耳其滑板文化開創出全新的時代。
在紐約,攝影師 Mengyu Zhu 鏡頭下的 Lulu Yao Gioiello,是 FAR-NEAR 的創辦人——這本介於書籍與雜誌之間的新興刊物,以嶄新觀點探討亞洲身分認同。
同樣在紐約,藝術家兼作家 Seth Price 與另一位藝術家兼作家 Brad Phillips 展開對談。兩人皆以發行帶有一點荒謬氣息的小型出版品而知名,這次他們深入探討彼此創作實踐間的異同與趣味。
回到巴黎,在離 Léa Sen 成長地不遠的地方,這位曾與 Sampha、Vegyn 等人合作的音樂人,於個人首張專輯推出前夕,分享自己的心境,並由 REMEMBERYOUWEREMADETOBEUSED 團隊呈現形象拍攝。
內容不僅如此,還有更多精彩故事:來自利物浦 Toxteth、一位不穿防護衣的牙買加裔養蜂人;在柏林,堅持傳承 Technics 黑膠文化的轉盤迷;以及滑板攝影師 Romain Batard 那台如怪物般拼湊出來的攝影機。
來自馬賽的攝影書出版單位 Loose Joints,分享了他們十年的出版歷程;我們也深入探索來自米蘭、專門翻印藝術書籍的地下出版團體 Erased de Kooning,其極具魅力又帶點非法色彩的出版品。
本期的最後,收錄多篇文字作品:一場與藝術家 Sophie Calle 的即興晚餐、一段對已故音樂人 DJ Mehdi 影響力的反思,以及 Paul Dalla Rosa 對「在競標混戰中獲勝」所帶來慾望刺激的描寫。
WIP 雜誌第 11 期於 7 月 12 日在全台實體店鋪及網路商城正式發行